Lady Dynamite - La delgada linea entre el humor simple y bobo

Titulo

Lady Dynamite

Año

2016

Canal

Netflix (USA)

Duración

Una temporada de doce capítulos puestos en línea el 20 de mayo de 2016

Escrita por

Pam Brady (Family Guy South Park The Loop Mr Wong) y Mitchell Hurwitz (Arrested Development The Ellen Show)

Trama Principal

Comedia. María Banfort se interpreta a si misma en un esquema casi documental pero exageradamente absurda. Se cuenta una etapa en la vida en la cual tras salir de un período de atención ambulatoria en un hospital psiquiátrico y vivir con sus padres  intenta retomar su carrera artística. Decimos casi documental porque la actriz, tuvo un colapso nervioso y estuvo en tratamiento psiquiátrico en su vida real  A través de flashbacks y "flasheos" producto de las medicinas que consume se van conociendo distintos aspectos de su vida  que llevaron a Maria a su situación actual y a la relación que tiene con su familia, su representante y amigos.

Principales personajes;

Maria Banfort (Maria Banfort) Es una actriz de comedia de mediana edad no muy exitosa que acaba de sufrir un colapso nervioso que la llevó a un tratamiento psiquiátrico. María vive en un estado permanente de inocencia con alegría absurda y a través de ese prisma juzga a todo su entorno.

La hemos visto en

Su carrera la ha hecho fundamentalmente en actuaciones en vivo en stand up y haciendo voces de personajes en Bojack Horsman, Trip Tank, Adventure Time y otros.

Bruce Ben Bacharach (Fred Melamed) Representante de María Benford, en cierta forma la contiene personalmente en sus desbordes pero al mismo tiempo es pésimo en su trabajo y no siempre le consigue los mejores trabajos.

Lo hemos visto en

Hizo varias apariciones como actor invitado en series como The Good Wife, New Girl y Benched. Actor regular en Casual

aaa	Marilyn Banford (Mary Kay Place) es la Madre de Maria Banford y una de las pocas que comprende sus códigos. Al mismo tiempo con su personalidad una de las culpables de sus problemas.

La hemos visto en

Recordada por su papel de Adaleen Grant en Big Love. Ha estado como actriz regular  en Getting On, y como invitada en The New Normal y Grace and Frankie entre otras. Al margen de su trabajo actoral, tambien es cantante.

aaa	Karen Grisham (Ana Gasteyer) Agente de actores, pugna con el personaje de Melamed para tomar la representación de María. Cuando logra su confianza tampoco le consigue buenos trabajos.

La.hemos.visto.en

Comediante que ha hecho gran parte de su carrera en el Saturday Night Live. Estuvo como personaje regular en Suburgatory y The Goldbergs, y como actriz invitada recurrente en The Good Wife

Nuestro Puntaje 5,0

Siempre fue un misterio para quien esto escribe el motivo por el cual la crítica norteamericana se encandila tanto con este tipo de humor "intelectual" en lo profundo pero increíblemente simple y bobo en la superficie. Los pergaminos de Hurwitz uno de los creadores, incluye una de las mejores comedias de los últimos años Arrested Development, pero la gran virtud de esta serie es su coralidad, es decir sus personajes tienen un estilo de humor parecido al de María Banford pero cada uno de ellos aparece en pequeñas cuotas y sin cansar. Banfort en Lady Dynamite está el 99% del tiempo en pantalla por ende su histrionismo, sus gestos grandilocuentes, su personalidad aniñada y su tono de voz cargante termina saturando todo. Los guiones manejan bien la ironía sobre diversos temas como la bipolaridad, el showbusiness, la publicidad, la sexualidad y otros. Pero la clave para disfrutar de esta comedia es comprar a la protagonista, En mi caso no pude con ella. En Arrested Development  Tobias, Gob o Buster ocupan con su humor absurdo y aniñado el tiempo justo en pantalla, Son pequeños gags brillantes y bien complementados con otros personajes. Nada sobra. En Lady Dynamite con María Banfort lamentablemente, esto no sucede y el producto es fallido.

Opinión de la Crítica: 

Metacritic

85/100

Rotten Tomatoes

93%

Opinión del Publico.

Metacritic

6,8

Rotten Tomatoes

82%

I.M.D.B.

7,9 sobre 875 opiniones

FilmAffinity

5,4 en 23 votos

Recomendada a quienes disfrutaron

Austin Powers y películas en general de actores del estilo Mike Myers y Adam Sandler  Quienes vieron Arrested Development imaginen una serie solo sobre una versión femenina de Buster y tendrán una aproximación sobre este producto.

Undercover - Nadie es aquello que parece

Titulo

Undercover

Año

2016

Canal

BBC (U.K.)

Duración

Una temporada de seis capítulos emitidos entre el 03/04/2016 y el 15/05/2016

Escrita por

Peter Moffat autor de North Square, Criminal Justice y Silk todos dramas legales

Trama Principal

Policial y Legal. Un matrimonio normal entre una exitosa abogada y un escritor con tres hijos en apariencia, Sin embargo es  la increíble situación de origen de un policía encubierto asignado a espiar a una joven abogada progresista y que deriva en el matrimonio y en un caso de encubrimiento que llega hasta las mas altas esferas del gobierno inglés

Principales personajes;

Maya Cobbina (Sophie Okonedo) Exitosa abogada quien durante muchos años ha centrado su especialización en casos de alto impacto político en especial un joven defensor de los derechos raciales asesinado en UK en un hecho confuso  y un asesino condenado a muerte en USA. En el inicio de la historia Cobbina es convocada para ser la primera abogada negra del ministerio público.

La hemos visto en

La hemos visto en Mayday en Escape Artist y mas recientemente como Margarita de Anjou en The Hollow Crown

Nick Johnson (Adrian Lester) Policía Encubierto quien finge una relación con Maya Cobbina pero luego se enamora de ella y conviven durante veinte años con tres hijos adolescentes. En el inicio de la historia Johnson es contactado por sus superiores para que luego de muchos años retome sus tareas de espía sobre su pareja.

Lo hemos visto en

Ha aparecido en Hustle, London Spy y en USA en la malograda Red Band Society

Julia Redhead (Angel Coulby) Amiga del matrimonio entre  Maya Cobbina y Nick Johnson. Es periodista

La hemos visto en

Ha aparecido recientemente en Dancing in the Edge y en The Tunnel pero su papel mas recordado es como Gwen en Merlin

Dominic Carter (Vincent Regan) Director de Agentes encubiertos derivado del Ministerio de Justicia. Es a quien reporta Nick Johnson

Lo hemos visto en

Siempre en papeles de villano lo hemos visto en Hit & Miss Strike Back Silk y The Royals

Robert Greenlaw ( Alistair Petrie) Funcionario de alto rango en el ministerio de Justicia inglés quien se encuentra interesado en todo lo referente al trabajo de Maya Cobbina.

Lo hemos visto en

Este año fue actor de reparto en The Night Manager y también lo hemos visto en Utopia y en Whitechappel

Rudy Jones (Dennis Haysbert) Condenado a muerte en Estados Unidos por un violento crimen que dice no haber cometido. Maya Cobbina lo defiende tratando de evitar que sea ejecutado.

La hemos visto en

Fue protagonista de The Unit y ha participado en otras series como en Backstrom sin embargo su papel mas recordado es el del Presidente Palmer en 24

Nuestro Puntaje 7,0

Undercover corre con la desventaja de ser una "conspiranoia" en una época en la cual el género ha sido explotado y si se quiere bastardeado hasta el hartazgo. Sin embargo basado en la potente actuación de Sophie Okonedo la trama crece en intensidad a medida que los personajes van siendo desarrollados. La historia central, la de un marido que durante veinte años pudo ocultar su identidad real a su familia pierde un poco de credibilidad y baja el nivel del producto. Sin embargo a medida que este avanza y esta cuestión pasa a ser secundaria todo se vuelve mas interesante y complejo. Al margen de la gran labor de Okonedo cabe destacar a Adrian Lester y en especial a Dennis Haysbert quien le saca el jugo al extremo a su pequeño papel.

Opinión de la Crítica: Por ser una serie inglesa sin haber sido estrenada en USA  estos medios no publican opinión.

Metacritic

-

Rotten Tomatoes

-

Opinión del Publico. Por ser una serie inglesa sin haber sido estrenada en USA Metacritic y Rotten Tomatoes no publican opinión

Metacritic

-

Rotten Tomatoes

-

I.M.D.B.

6,7 sobre 601 opiniones

FilmAffinity

No tiene votos

Recomendada a quienes disfrutaron

Damages, Silk The Fall, Criminal Justice

Marcella - Origen Ingles con aroma Escandinavo

Titulo

Marcella

Año

2016

Canal

ITV (U.K.)

Duración

Una temporada de ocho capítulos emitidos entre el 04/04/2016 y el 17/05/2016

Escrita por

Hans Rosenfeldt autor de Bron Broen y guionista de Agatha Christie's Hercules Poirot y de Midsomer Murders

Trama Principal

Policial. Es la historia de Marcella una ex policía que decide volver a la fuerza debido a que comienzan a producirse asesinatos de un modo idéntico a un caso investigado por ella años atrás. Pocos días antes de retornar al trabajo su marido inesperadamente la abandona produciéndole desbordes emocionales que le generan "blancos" en su memoria los cuales no solo perjudican su investigación sino que la convierten en una de las sospechosas de los homicidios.

Principales personajes;

Marcella Backland (Anna Friel) Protagonista absoluta de la serie. Mujer policía, intuitiva tenaz, y obsesionada por un caso de asesinato serial que no pudo resolver años atrás No respeta demasiado a la autoridad Sus problemas personales y emocionales le provocan inestabilidad y "blancos" en su memoria que la hacen dudar hasta de si misma

La hemos visto en

Su personaje mas recordado fue el de Charlotte en Pushing Daisies, mas          recientemente protagonizó American Odyssey

Jason Backland (Nicholas Pinnock) Abogado de la empresa de los Gibson y ex marido de la protagonista. Las vueltas de tuerca de la trama lo llevan a estar envuelto en la investigación policial principal

Lo hemos visto en

Sus trabajos mas recientes y reconocidos fueron en  Fortitude y en  Midwinter of the Spirit

Sylvie Gibson (Sinead Cusack) Poderosa empresaria que maneja su corporación en modo frío y desalmado. Casada con un hombre diez años menor desprecia a su hijastro y vuelca todo el futuro de su compañía en su adorada hija Grace.

La hemos visto en

Esposa desde hace 30 años de Jeremy Irons. Ha trabajado en la última adaptación hecha por la TV Británica de Jeckyl y Hyde

Henry Gibson (Harry Lloyd) Hijastro de la empresaria Sylvie Gibson, asesor en la corporación en temas ecológicos y despreciado por su dueña. Tiene buena relación con su hermanastra Grace.

Lo hemos visto en

Recientemente en Manhattan pero su papel mas recordado es como Viserys Tragaryen en Game of Thrones

DI Tim Williamson ( Jamie Bamber) Detective a cargo de una de las investigaciones colaterales de la historia pero que luego se juntarán con la principal. Amigo personal de la protagonista con quien comparte información de los casos que manejan y algo mas.

Lo hemos visto en

Participó en los últimos años en diversas series y películas inglesas, en general en el rubro policial sin embargo su papel mas recordado es el de Lee Adama en Battlestar Galáctica

Maddie Stevenson (Laura Carmichel) Estudiante universitaria que toma peligrosamente la historia de uno de los principales sospechosos de los homicidios investigados como caso de estudio para su tesis.

La hemos visto en

El personaje mas importante que hizo en TV fue el de Lady Edith Crawley en Downton Abbey

Nuestro Puntaje 7,5

Marcella como producto tiene las virtudes de las buenas series policiales de origen escandinavo. No es una historia lineal. La misma se va armando lentamente como un rompecabezas con giros y situaciones de impacto. Al mismo tiempo los personajes van mostrando progresivamente aspectos sobre su vida totalmente novedosos respecto al planteo inicial. Nada es como se supone, y en muchos casos son tan drásticos los giros que los mismos atentan contra la propia credibilidad de la historia. De todas maneras son  muy entretenidos sus ocho capítulos y con sorpresas que van haciendo la trama muy llevadera. El nivel de actuaciones es algo despareja. Muy buenos los trabajos de Anna Friel y Sinnead Cusack mientras que el reparto masculino no se muestra tan destacable. La hipnótica  música incidental de The Bug,  la lluvia casi permanente, la fotografía gris y apagada crean un clima que va  a tono con una historia sobre antiheroes y personas desesperadas que en el afán de salir a flote terminan mas hundidos en sus problemas.

Opinión de la Crítica: Por ser una serie inglesa sin haber sido estrenada en USA (el 01/07/16 se estrena) estos medios no publican opinión.

Metacritic

-

Rotten Tomatoes

-

Opinión del Publico. Por ser una serie inglesa sin haber sido estrenada en USA Metacritic y Rotten Tomatoes no publican opinión

Metacritic

-

Rotten Tomatoes

-

I.M.D.B.

7,1 sobre 981 opiniones

FilmAffinity

6,9 sobre  26 votos

Recomendada a quienes disfrutaron

Bron Broen (The Bridge en USA y The Tunnel en UK), Forbrydelsen (The Killing en USA) , Murder in the First,  Broadchurch What Remains y American Crime

¿Sirven las opiniones de los Criticos.?

En las redes sociales suelo aportar el dato sobre cual es el puntaje previo que le dan a las nuevas series norteamericanas websites como Metacritic y Rotten Tomatoes. Ambos sitios suben en los días previos las opiniones que dan los críticos de diversos medios sobre las series a punto de estrenarse. En Celesteland a partir de ahora, también vamos a aportar como complemento a nuestra opinión las de otros.

Cuando se nombran a las páginas que compilan opiniones, es común recibir respuestas desvalorizando la utilidad de los mismos. Queda claro que todo es relativo en materia de opiniones, pero conociendo un poco mas como funcionan cada uno de ellos es posible entender que hay casos y situaciones en las cuales vale la pena consultarlos y otros en que dichas opiniones hay que tomarlas con mucho cuidado y su utilidad es relativa.

Los grandes sitios que cubren espectáculos en Estados Unidos, así como los medios periodísticos en sus áreas de espectáculos reciben tanto de las cadenas nacionales como de los canales de cable un par de semanas antes del estreno tres o cuatro capítulos de las nuevas series. Sobre esta tanda de capítulos los críticos de estos medios suelen publicar una opinión. Cuando la serie es de una cadena o de un canal de cable importante, esa opinión va en nota exclusiva, mientras que cuando es una serie de una cadena menor, la misma puede ir en un párrafo en medio de una nota general donde se opinan sobre diversas nuevas series o directamente la omiten.

Es por eso que las series con mas marketing tienen mayor cantidad de opiniones publicadas que aquellas que son emitidas en cadenas menos difundidas. Esto es importante en especial para las series de "genero" como la ciencia ficción o la fantasía. Hay muchos críticos tradicionales que no opinan sobre este tipo de series y muchas veces los puntajes son dominados por el "fandom" o por los "haters". En ambos casos quitando utilidad al puntaje. Si vemos que hay menos de veinte opiniones, claramente no es una serie con mucho marketing y el puntaje de la serie puede ser dudoso.

Metacritic hace una valoración de cada crítica y le otorga un puntaje de 0 a 100, a partir de la quinta crítica valorada, sea del medio que fuera, realiza un promedio del puntaje y publica el mismo en forma totalmente democrática. Es decir vale la misma cantidad de puntos la crítica del mejor periodista de espectáculos del país, leído por millones que la del periodista de una pequeña ciudad y solo conocido localmente.

Rotten Tomatoes utiliza  el criterio de dividir taxativamente las opiniones en Fresh y Rotten (Frescas y Podridas). Luego publica como puntaje promedio el porcentaje de votos Fresh que obtuvo la serie. En este caso no hay matices. Si un critico da una opinión moderadamente positiva pero no acuerda  parcialmente con algunos aspectos de la serie para Metacritic será un 60 o 70. Para Rotten Tomatoes será un Fresh. La base en general son los mismos críticos pero muy pocas series en Metacritic superan el 85 o 90 sobre 100 mientras que en Rotten Tomatoes es habitual que las buenas series superen el 90% de "Fresh".

Rotten Tomatoes ofrece en opiniones de críticos otra ventaja pues tiene un indice adicional de "críticos principales" (Top Critics) en el cual solo se considera la opinión de los periodistas reconocidos o de medios muy importantes. No suele haber, en general grandes diferencias con el puntaje promedio general, pero a veces hay algunos matices que es bueno considerar.

La pregunta del millón es: ¿son todas estas opiniones 100% desinteresadas? Es sabido que tanto a nivel de Estados Unidos como en los distintos países las distribuidoras y productoras acostumbran identificar a los "influencers" o el grupo de periodistas, críticos u opinadores en redes sociales con muchos seguidores y los invitan a eventos, donde interactuan con el reparto, les regalan posters, camisetas, muñequitos les dan acceso y facilidades para hacer notas etc. Los hacen sentir "especiales" y esta gente suele tanto en películas como en series morigerar algunas críticas para seguir manteniendo estos privilegios aunque lo visto les haya parecido una porquería.

Los grandes críticos de Estados Unidos que ganan mucho dinero en sus medios y basan su prestigio en la calidad de sus opiniones, no se ensucian con estos "sobornos" pero con los de medios menos importantes y en especial con los de otros países mas periféricos y colonizados... hay que tener cuidado en especial en las series con mucho marketing.

 Por tal motivo si la crítica en general dice que algo es malo es difícil que todos se equivoquen pero puede pasar que lean que cierta serie muchos "tiene problemas pero también algunos valores rescatables" " a ciertos fans les puede gustar" o textos ambiguos semejantes y luego cuando la vean sea infumable. Escapen de la gente que opina de esta manera porque el merchandizing y el evento con promotoras y sanguchitos de miga, a veces producen "milagros". Dicho en otras palabras, si todos dicen que una serie es mala, generalmente lo es, mientras las que tienen críticas variadas, pueden estar influenciadas por los temas descritos.

En estos últimos tiempos se estrenan, solo en Estados Unidos, mas de 200 series por año, teniendo en cuenta que para opinar correctamente sobre una serie es necesario ver al menos tres y cuatro capítulos queda claro que  es imposible ver todo. Mi consejo es descartar aquello que en Rotten Tomatoes o Metacritic se encuentre por debajo del 50. Entre 50 y 70 si la serie es de un genero que les atrae pueden darle una oportunidad y si tiene mas de 70, es cuando mas chances haya que puedan encontrarse con una buena serie, en todos los casos sin ninguna garantía porque no hay gusto como el propio.

Otro camino, mas laborioso y personalizado es buscar gente entre críticos, periodistas y opinadores diversos cuya forma de juzgar las nuevas series suela estar en un porcentaje elevado cercana a la propia. Cuando se estrena una nueva serie, busquen las opiniones de esas personas y sobre las mismas decidan. De esta forma se elaboran un Metacritic propio y bajan el margen de error.

Pregunta final: Teniendo en cuenta que sitios como Metacritic, Filmaffinity IMDB y Rotten Tomatoes publican indices de opiniones de usuarios registrados ¿sirve la opinión del público?

Con algunos matices, si, pero con ciertas prevenciones. 

En Metacritic, el "opinador amateur" debe estar registrado y su puntaje va de 1 a 10. En lineas generales, no hay una gran diferencia entre el puntaje promedio de críticos y público. Las excepciones en general son aquellas series con mucho fandom previo que los críticos no valoraron. El Fan como el Hater no tiene termino medio.

El ejemplo mas claro en este caso es el de la 2da temporada de Daredevil que en Metacritic para los críticos fue una serie con luces y sombras (68/100) mientras que para los usuarios registrados que opinaron esta siendo una de las grandes series del año (9,1/10). Otro ejemplo son los famosos premios "People's Choice" los cuales acostumbran premiar series y actores muy distintos que los de la crítica tradicional.

IMDB suele con sus votantes hacer algo muy interesante. En el registro pide cierta información y luego publica un índice general el cual luego es abierto por categorías en función del sexo y la edad del opinante. 

Dos ejemplos al respecto la gran serie, recientemente finalizada, The Good Wife tiene un puntaje general en IMDB de 8,3 pero cuando vamos al índice abierto para Mujeres mayores de 30 años el índice sube a 8,6 mientras que para hombres mayores de 30 el puntaje apenas baja a 7,9.

Otro caso interesante para analizar es el de Glee. La serie de Ryan Murphy tiene un puntaje general de 6,7 tomando los votos de mas 115.000 personas. Pero cuando abrimos estos votos vemos que para las votantes femeninas menores de 18 años la serie merece un puntaje de 8,1 mientras que para los hombres mayores de 30 años el puntaje para Glee baja a 5,9

Mi conclusión sobre estos casos es que cuando la serie es buena, no importan tanto las diferencias generacionales o de sexo, por el contrario cuando la calidad es inferior, la serie solo le gusta al nicho al cual está direccionado.

Filmaffinity tiene una herramienta que permite que hagamos un grupo de "amigos" con los que tenemos opiniones en común y elaborar un indice propio o elegir aquellas series que ellos, en promedio, eligieron.

Finalmente, la ventaja que tienen las opiniones del público es que Metacritic y Rotten Tomatoes solo emiten sus indicadores de críticos en series que se estrenan en USA mientras que IMDB y Filmaffinity permiten a sus usuarios hacerlo con series de todo el mundo. Esto nos da la posibilidad de contar con un indicio, con las salvedades mencionadas anteriormente.

A partir de esta nota vamos a publicar una serie de notas sobre series que hayan tenido, al menos tres capítulos emitidos, con la información de base de la crítica, nuestra opinión y la de estos medios en general.

American Crime: De lo poco rescatable

En un año 2016 que no tuvo un arranque con grandes series, sin dudas American Crime ha sido una de las notables y honrosas excepciones.

Esta entrega de diez capítulos, que al estilo de Fargo, American Horror Story y otras, trata temas unitarios por temporada ya sorprendió en el 2015 tanto por la profundidad y el realismo con el que trató temas muy complicados de desarrollar en televisión abierta como la discriminación y la desigualdad ante la ley. En su momento causó algún revuelo en los medios y recibió acusaciones de todos los ángulos: desde racismo por un lado, y el de "humanizar delincuentes" por el otro

El ciudadano medio de cualquier parte del mundo, se siente mucho mas dentro de su zona de confort si un asesino, o un ladrón es reflejado en televisión como un ser marginal y sin el mas mínimo código moral. En American Crime tanto el racista, como el delincuente son mostrados como lo que son, seres humanos con luces y sombras en sus personalidades y situaciones extremas que los llevan a actuar en modo irreflexivo y en algunos casos violento o discriminador.

Mostrar un espejo tan realista de una sociedad no es un tema muy popular en Estados Unidos, por ende los niveles de audiencia de American Crime fueron pobres, casi a nivel de cancelación. Sin embargo, la lluvia de nominaciones en premios y el reconocimiento general de la crítica hicieron que la cadena ABC que no se caracteriza por tener una programación tolerante con el bajo rating, la renovara.

La segunda temporada se mete hasta el hueso en otro tema tabú de Estados Unidos que es la educación. Esta historia comienza enfocada en una escuela para gente de dinero o para personas de clase media que, con muchísimo sacrificio mandan sus hijos a la misma debido a su prestigio sin medir demasiado su verdadero nivel educativo.

Frente a una denuncia de violación vemos  reacciones de todo tipo. Desde la directora (una gran Felicity Huffman)  que maneja el tema con el único objetivo que el incidente no dañe el prestigio de la escuela, el entrenador de basquet (Timoty Hutton) que no puede creer que alguno de sus jugadores pueda tener que ver en el hecho y prefiere en principio ignorarlo hasta que todo le explota en la cara, los padres adinerados a los que solo les importa salvar la situación de sus propios hijos (otra genial labor de Regina King) y la madre de la victima (Lili Taylor) cuya culpa por no haber estado siempre cerca la impulsa a revelar detalles del incidente, mucho mas allá de la real voluntad de su hijo.

Al igual que en la primera temporada la serie tiene un estilo muy particular de dirección, con planos en los cuales escuchamos las voces de personajes sin ver sus rostros o en tomas que parecen desenfocadas, como si esta excentricidad quisiera poner mas en evidencia la catarata de hipocresías que se escucha en cada personaje.  Los diálogos son duros y por momentos insoportables por lo honestos.

La historia central es poderosa y a medida que transcurre vamos viendo distintas vueltas de tuerca que como si fuera una cebolla, vamos quitando capas y conociendo mas las motivaciones y revelaciones mas profundas de los personajes en un desarrollo tan profundo de los mismos que recuerda a las mejores series inglesas.

No es una serie fácil de ver porque en muchos casos vemos gente normal, que puede ser cualquiera de nosotros, actuando miserablemente frente a una situación extrema y en el que las principales victimas terminan siendo los jóvenes a los cuales todos los adultos desde el discurso, pretender educar y proteger.

American Crime rompe con lo habitual. La víctima de la violación es un varón, la familia adinerada que usa el dinero para proteger a su hijo es negra, y en el colegio público que conocemos con el correr de los capítulos los reclamos de discriminación racial se la hacen los latinos a un director negro. Entiendo que todo esto no es casual y que busca reflejar que cualquiera fuera el color de una persona, puesto en una situación extrema, puede comportarse en forma despreciable o reaccionaria. Se muestra a una sociedad norteamericana mas integrada que veinte años atrás pero en la cual quienes se integraron tomaron de la misma algunas cosas buenas pero también muchas de las malas.

No se si es una serie para cualquiera. Sus temas son duros, no hay "alivios cómicos" ni situaciones que suavicen los hechos terribles que muestran. Obviamente a quienes les gusten las historias de personajes con una trama dura e inteligente y con grandes actuaciones, es una excelente opción. Recordar que es miniserie, es decir que la historia concluirá al cabo de diez capítulos.

¿Fue tan malo el regreso de The X Files?

La nostalgia ha copado las redes sociales y medios con el regreso de The X Files. Sin embargo con esta serie sucedió algo extraño, por un lado quienes disfrutaron de la serie durante años en los `90 celebraban por el otro los críticos USA que habían tenido la posibilidad de ver los primeros capítulos la destrozaban. Cuando se produjo el estreno, la mayoría se sumó a las criticas destruyendo cada minuto del piloto, pero salvando algunas cosas en el segundo capítulo. La pregunta es:

¿Fue tan malo el primer capítulo mitológico?

Esta pregunta se responde con otra pregunta:

¿Y que esperaban?

Sin dudas tuvo muchos errores y queda claro que aquellos que nunca vieron la serie, deben haber huido despavoridos ante la parafernalia de frases hechas, teorías conspirativas casi ridículas y actuaciones un poco acartonadas. Los casting de los secundarios no fueron muy felices y los protagonistas parecían hasta incómodos con las lineas que tenían que recitar.

La verdad es que, en su momento, The X Files fue una serie estirada innecesariamente y que debió terminar al final de su 6ta o 7ma temporada. Los episodios "monster of the week" sufrieron este estiramiento al repetirse conceptos, pero mucho mas sufrieron los mitológicos al transformar situaciones interesantes en absurdos sin sentido, en especial en la octava y novena temporada con dos nuevos protagonistas que nunca lograron igualar a los originales.

¿Como se vuelve de tantos desatinos? Es difícil, pero es mucho mas sencillo regresar con historias unitarias interesantes que tratando de remontar una mitología tan bastardeada como contradictoria.

Por tales motivos, y lógicamente, el guión del capítulo mitológico escrito por el mismo Chris Carter fue infumable, mientras que el capítulo del monstruo de la semana escrito por James Wong funcionó bastante mejor sin ser una maravilla.

Mas allá de los emotivos regresos de Mulder y Scully llamó la atención que desde la misma recapitulación de la historia en la voz de Mulder se omitiera la existencia de Dogget y Reyes. Es como si el mismo Carter estuviera reconociendo que esas dos temporadas finales con los super soldados e historias semejantes no debió haber existido. A partir de allí comienza una trama algo incoherente con situaciones ya sucedidas y llena de agujeros que pone nuevamente a los protagonistas a cargo de "The X Files".

Ahora... seamos honestos. Esta serie siempre tuvo este tipo de cosas, incluso en sus mejores etapas.  Recordar solo los archivos incendiados y hechos cenizas que luego milagrosamente son reconstruidos, las muertes, enfermedades etc. de los protagonistas curadas, las situaciones insólitas por las cuales todos alrededor de Scully y Mulder eran asesinados, menos ellos etc. Era una gran serie, pero nunca resistió una prueba seria de verosimilitud. Por ello no se entiende tanto a quienes se ensañan con el regreso precisamente por su falta de coherencia.

No es que pasamos de algo perfecto y redondo a un desastre ni mucho menos. La mitología de The X Files fue siempre así y nunca fue su fuerte la coherencia. Quizás en los '90 sin tanto sobre análisis esto no se notara tanto y hoy, donde se revisan las series casi fotograma a fotograma resalten mas los problemas.

De todas maneras el segundo capítulo demostró que no todo esta perdido. Un "monstruo de la semana" imaginativo y mas adaptado a la época sumados y bien complementados con un avance mitológico, como hacen todas las series modernas, puede ser el camino para que The X Files vuelva a encontrar un rumbo narrativo mas interesante.

No se ha anunciado oficialmente si estos seis capítulos son el canto del cisne de la serie, o un globo de ensayo para ver si soporta una temporada con mayor cantidad de capítulos. Ni Gillian Anderson ni David Duchovny pasan por momentos brillantes en sus carreras. Para ambos volver a protagonizar un éxito puede ser algo importante, algo parecido sucede con el showrunner Chris Carter.

Si las audiencias de los dos primeros episodios se sostienen en los cuatro capítulos restantes, hay una posibilidad concreta que tengamos en uno o dos años algo mas de esta serie con sus fortalezas y sus debilidades. Las de ahora y las de siempre.

Novedades y Regresos: The X Files y otros estrenos interesantes de esta semana

Una nueva semana de series en Estados Unidos con grandes regresos y algunas nuevas series interesantes

X Files - Apelando a la nostalgia

Cuando este domingo en USA comience a sonar  la hipnótica música compuesta por Mark Snow a millones de espectadores se les erizará la piel.Quizás los mas chicos no tengan idea del impacto que tuvo esta serie en una generación ávida por entonces de las teorías conspirativas y las historias de extraterrestres de esta serie. En los '90 The X Files, en especial en sus primeras siete temporadas con su reparto original y en una época donde Internet era apenas incipiente, y las redes sociales no existían, la gente, en el boca a boca, explotaba de ansiedad por los cliff hangers y las distintas teorías sobre cada capítulo

El gran logro de esta serie,creada por Chris Carter, estuvo en el modo de encarar todos los fenómenos paranormales de sus historias, a través de su gran pareja protagónica: Fox Mulder, psiquiatra, obsesivo, devorador de semillas de girasol y fanático de los vídeos porno es un marginado en el FBI debido a sus convicciones respecto a lo paranormal y sus creencias en la vida extraterrestre. Dana Scully, su compañera, es una médica rigurosa en verificar cada uno de los aspectos de los casos, a través de la ciencia. El es un creyente, ella es una escéptica. Ambos integran el departamento del FBI llamado "The X Files" que funciona en una pequeña oficina en el sótano del edificio. La química que logran estos dos personajes es perfecta y su dinámica supera y hace olvidar a cualquier aspecto absurdo de las tramas. X Files es el camino hacia la verdad de Mulder y Scully, la cual nunca llegan a conocer.

The X Files tuvo picos de 20 millones de espectadores a finales de los '90 pero con la salida de David Duchovny del reparto regular comenzó a caer en su popularidad hasta que en 2002, tras el fatídico 11 de septiembre, las teorías conspirativas gubernamentales y las amenazas sobrenaturales ya no eran temas populares en las ficciones y fue cancelada.

Es uno de los regresos mas esperados, pero es justo decir que los críticos estadounidenses que han tenido la posibilidad de ver algunos episodios de los seis que se emitirán este año, no han sido benévolos. A la gran mayoría no les gustó esta nueva entrega. Referencian a la fallida película del 2008 (X Files I want to believe) y escriben que su mayor pecado es que sigue pareciendo una serie de los '90... ¿alcanzará con la nostalgia de volver a ver a Mulder y Scully? Habrá que verla.

Otros Regresos:

Mañana sábado en Starz comienza la tercera temporada de Black Sails, la serie de piratas que en sus dos primeras temporadas tuvo una errática trama con grandes escenas de acción, pero con historias absurdas y un reparto bastante desparejo. Serán diez capítulos a emitirse en sábados consecutivos hasta el 26 de Marzo. Recordar que Starz ya ha confirmado la realización de la cuarta temporada de esta serie.

En TBS el domingo retorna American Dad! con el inicio de su decimotercera temporada. La serie animada creada por Seth McFarlane cuyas primeras once temporadas fueron emitidas en Fox sigue con menos repercusión mediática en este nuevo canal y con una escasa pero firme legión de fanáticos.

Estrenos de la semana

El canal WGN entró en el radar de algunos a partir de su excelente serie Manhattan, Este martes 26 de enero estrena otra producción original llamada Outsiders . Esta serie trata la historia del clan familiar Farrell que vive en la zona rural de Kentuky desde tiempos inmemoriales y defienden sus vidas al margen de la ley, del modo que haga falta... Por el estilo de los personajes vistos en el trailer, es inevitable no referenciarla a Sons of Anarchy, la serie de FX. Habrá que verla.

"El diablo está aburrido y decide bajar a la tierra y colaborar en la resolución de crímenes con una detective de la policía de Los Angeles" es la premisa de la poco promisoria nueva serie de FOX que comienza este lunes llamada Lucifer. Si bien el material original en el cual se basa, el comic Sandman de Neil Gaiman y su spin off Lucifer escrito por Mike Carey son muy recomendables, el comunicado de prensa de la serie habla de una "adaptación libre" de los mismos y la conversión del personaje en un play boy con poderes que resuelve crímenes... no parece muy atractivo. Igual habrá que esperar las críticas para decidir si vale la pena.

Otros estrenos:

Anoche en FX se estrenó la comedia Baskets que tiene entre sus pergaminos haber sido creada por su protagonista Zack Galifianakis (The Hangover) en colaboración con Louie C.K. Es la historia de un payaso fracasado que debe ganarse la vida trabajando en los rodeos. En Metacritic la serie ha tenido criticas levemente positivas.

Otra novedad es The Magicians de SyFy. Si bien el piloto de esta serie fue emitido en forma anticipada en diciembre, su inicio oficial será este lunes con el primero de sus trece capítulos. Su premisa, basada en una trilogía de libros escrita por Lev Grossman (no se rían, por favor) es sobre un joven que va a una escuela de magos oculta en Nueva York en la cual descubre todo un mundo mágico paralelo...  Si bien se aclara que es un enfoque un tanto mas oscuro y adulto que Harry Potter, las similitudes son llamativas y las críticas USA sobre lo ya emitido, fueron lapidarias.

Finalmente, otro estreno de esta semana es Recovery Road tambien basada en un libro del género Young Adults escrito por Blake Nelson, esta serie producida por Disney será emitida por el canal Freeform (antes llamado ABC Family) y cuenta la historia de Maddie Graham y su vida en un centro de recuperación de adicciones para adolescentes.

El canal ABC Family cambió este año su nombre a Freeform para tratar de salir del target exclusivo de programas livianos dirigidos "a la familia" y es Recovery Road una de las primeras propuestas que rompen el esquema habitual de series de esta cadena.

La semana de los superhéroes

Esta semana tendremos un retorno casi a pleno de los distintos superhéroes y amigos de los mismos que pueblan en forma cada vez mas multitudinaria las grillas de los canales de aire de Estados Unidos.

La excepción a este regreso se encuentra en Gotham, la serie sobre el universo Batman, sin Batman, la cual recién retornará a las pantallas el Lunes 29 de Febrero. Es de esperarse que la gente de Fox aproveche todo este tiempo para intentar mejorar a esta serie de muchas de las fallas que tiene (reparto, historias, coherencia etc.) o para elucubrar un final, mas o menos piadoso.

Supergirl – Heroína en Polleras

Hoy lunes, y tras un parate de solo dos semanas, pues cabe recordar que esta serie comenzó a emitirse recién a fines de octubre, regresa a la CBS la primera temporada de Supergirl.

Con historias con mucha acción y efectos especiales de primer nivel para la televisión, esta serie ha superado algunas expectativas que le señalaban un destino, respecto a su nivel creativo, parecido al de Gotham. Sin embargo con la frescura de su protagonista, Melissa Benoist y un grupo de secundarios que no desentona, la serie ha ido manteniendo un nivel parejo que le ha asegurado un rating que le da bastantes chances de obtener una segunda temporada.

La única grieta que se percibe en las opiniones sobre esta serie se focaliza en el personaje Cat Grant interpretado por Calista Flockhart con un histionismo lindante con la sobreactuación que ha generado entre los televidentes amores y odios extremos.

 The Flash – Creciendo a toda velocidad

Mañana martes se producirá el retorno tras un mes y medio sin nuevos capítulos de la que es, sin dudas, la serie de superheroes de canal de aire que a la fecha cuenta con mejor reputación, tanto en los ambientes de lectores de comics, como en televidentes.

La serie de CW que nació como un Spin Off de The Arrow fue tomando vuelo propio a partir de la segunda mitad de su primera temporada con guiones muy imaginativos, efectos especiales asombrosos y una galería de villanos tan variada y bien interpretada que recuerda a los de la vieja Batman de los ’60.

El principio de la segunda temporada tuvo buen ritmo y una nueva historia muy potente pese a que corrió con el lastre de tener que presentar algunos nuevos personajes para el nuevo spin off que lanzará CW (hablaremos sobre El, mas adelante). Todos los actores ya aparecen bien consolidados en sus papeles y la galería de muy buenos personajes invitados enriquece las historias. Sin dudas para seguir con ella.

Agent Carter – Rumbo a California

También mañana vuelve a ABC Agent Carter, una serie que el año pasado fue casi lanzada a la muerte por ABC pero pese a que no tuvo un gran caudal de audiencia, gracias a las buenas críticas la cadena resolvió darle una segunda oportunidad. Esta serie no es exactamente una historia de superhéroes pero su trama es un spin-off del Capitán America y por lo tanto la podemos considerar dentro de este universo

.

Gran parte de este suceso se debe al carisma de su protagonista, Haylew Atwell a quien conocimos años atrás protagonizando un gran elenco en la miniserie Los Pilares de la Tierra junto a Ian McShane Donald Sutherland y el hoy muy aclamado Eddie Redmayne. Este trabajo le hizo ganarse el papel secundario de la novia del Capitan America en sus dos películas y por añadidura el protágónico de esta serie.  

En la segunda temporada Peggy Carter se muda desde la oscura y lluviosa costa este norteamericana a la mucho mas luminosa costa oeste donde seguirá junto a su ayudante Jarvis y su compañero en la fuerza policial Daniel Sousa sus historias de asesinatos y espionaje.  Un gran desafío para la serie de Marvel será el de sostener tanto la buena opinión de la crítica como los niveles de audiencia.

Arrow – Una historia algo desgastada

Arrow , otro que regresa esta semana, ha tenido la gran virtud de haber sido una especie de punta de lanza, o aquella que abrió la puerta al resto. Esta serie tuvo un arranque algo dubitativo, pero luego, tomó un nivel de oscuridad  que sedujo a muchos y se convirtió en la serie de mayor audiencia de una cadena, como CW cuya pantalla venía bastante fría en los últimos años.

Arrow brilló en su segunda temporada pero comenzó a desbarrancar con sus historias cada vez más absurdas e incoherentes a partir de su tercera temporada. La gente de los comics suele criticar a Arrow, entre otras cosas por la utilización forzada de algunos villanos emblemáticos como Deathstroke, Ra’s al ghul etc. o el desaprovechamiento de un arco muy interesante en los comics como es el del Suicide Squad (del cual en 2016 veremos la película). Quienes no somos “comiqueros” notamos que tanto la coherencia de los guiones como  los arcos de los personajes, muchas veces carecen de sentido y son repetitivos y circulares.

De todos modos, Arrow sigue teniendo en USA un respetable nivel de audiencia y por ende, su continuidad, mas allá de sus desbarranques argumentales, se encuentra asegurado.

Legends of Tomorrow – Un Spinoff riesgoso

Con dos series hermanadas permanentemente con Crossovers y funcionando relativamente bien, como Arrow y The Flash, CW amplía el espectro con una nueva serie de este mismo universo llamada Legends of Tomorrow la cual comenzará esta semana.

En la misma un grupo de superhéroes (o villanos redimidos) que ya han sido desarrollados en ambas series, deben viajar juntos en el tiempo para terminar con una gran amenaza. La ventaja es que al igual que con Flash, la gente ya ha conocido a casi todos los protagonistas, la desventaja es que, seguramente, habrá conexiones con las otras dos series y obligará a los televidentes a seguir todo, mas o menos al día para poder entender sin problemas los crossovers.

Muchas veces me han preguntado ¿puedo ver The Flash sin ver Arrow? O viceversa y mi respuesta es… no se. Al margen de los capítulos crossovers donde se mezclan las mitologías de las historias, en el final de una de la series, puede aparecer solucionando el problema, el otro protagonista (esto ya ha sucedido). La gran duda con Leyends of Tomorrow es la misma, ¿participarán en sus historias Flash y/o Arrow? ¿Volverán algunos de sus protagonistas circunstancialmente, a sus series madre? Todos sabemos que la respuesta a estas preguntas están en los niveles de audiencia. Si esta nueva serie necesita subir rating, no cabe duda que echaran mano a los personajes mas populares para levantarlo o ubicarán a sus protagonistas menos conocidos en terrenos mas fértiles y con alto nivel de audiencia.

Mi experiencia parecida fue con la serie Chicago Fire, la cual seguía con relativo interés, cuando empezaron a hacer crossovers con otras series que no tenía interés en ver o seguir, terminé dejando todo.  No vaya a ser que CW por seguir tirando de la soga de sus escasas series exitosas, termine arruinando todo…

Game of Thrones: El Mayor Temor

Ayer Jueves HBO anunció que el domingo 24 de Abril será el comienzo de la controvertida sexta temporada de Game of Thrones. Ahora será el tiempo cuando la cadena comenzará a bombardear las redes sociales con fotos, promociones, trailers y los clásicos detrás de escena para levantar el hype hasta el infinito de modo que en las dos o tres semanas previas, en las redes y en los sitios de series, no se hable de otra cosa.

Para David Benhioff y D.B. Weiss la quinta fue una temporada con resultados agridulces. En un principio les llovieron críticas de fans de los libros e incluso de observadores imparciales de la serie debido a la irregularidad en algunas tramas. Se ponderaban capítulos como “Hardhome” el octavo de la temporada, en particular por su espectacular batalla en el hielo, a la altura  del mejor blockbuster de cine. Por otro lado, crítica y fans destruían todo lo sucedido en Dorne, trama en la cual pudimos conocer a los peores personajes de la historia de la serie (las serpientes de arena, tres chicas extraídas con vestuario incluido de Pasión de Sábado) y pudimos ver coreografías de peleas equiparables a las de los Power Rangers.

El propio autor de la saga, emitió algunas poco veladas críticas al desarrollo que estaban teniendo algunos personajes. Pero contra todo lo señalado, y luego de haber sido ignorada en entregas anteriores, los Emmy, siempre favorables a todo aquello que haga HBO, la premiaron como mejor serie del año. Los productores ejecutivos, y miembros del reparto dejaron llamativamente a Martin a un costado en el escenario mientras festejaban el premio obtenido.

Los pronósticos más optimistas de los analistas superficiales señalaban que no iba a haber problemas en la sexta temporada porque todo iba a converger temáticamente en el sexto libro que, se  descartaba, iba a ser publicado semanas antes del inicio de la serie. Claro que, quienes especulaban con estas fechas, no conocen al bueno de G.R.R… y su reconocida falta de cumplimiento con las fechas.

El pasado dos de enero en su Blog Personal, Martin blanqueaba una situación que para algunos fue una bomba, pero para  los más informados ya era obvia: el sexto libro no está terminado y no tiene la mas pálida idea sobre cual va a ser la fecha de su publicación.

En su largo posteo, el autor de la saga, pide disculpas, avisa que, seguramente, habrá similitudes y diferencias entre los dos libros restantes y las (¿dos o tres?) temporadas que restan de la serie y, en forma casi irónica, explica que se puede disfrutar perfectamente de una obra literaria habiendo visto previamente su versión resumida y en cierta forma distorsionada audiovisual.

Es decir que a partir del 24 de Abril, los lectores que no vean la serie serán quienes gritarán en las redes sociales que no quieren leer spoilers de los libros. Conociendo cómo se maneja la gente en general con series como Game of Thrones, salvo que se vayan a vivir a una isla de la Micronesia y permanezcan allí off line siete u ocho años, no tendrán más remedio que enterarse sobre muchos datos del final de la saga, antes que puedan leerlo en los libros.

Terminando este tema, y como ya he escrito en este blog más de una vez, la serie finalizará tres o cuatro años antes que la saga de libros, y esta situación era inexorable, casi desde el mismo momento en que HBO decidió iniciar la emisión de la serie.

En mi opinión Martin introducirá en los libros todos los cambios que contractualmente pueda, pero entiendo que los temas de fondo, permanecerán inalterables. En muchos reportajes previos tanto Benhioff & Weiss como Martin señalaron que el autor les contó a los productores “en líneas generales” cuál era el final de la historia para cada uno de los principales personajes.  Claramente esto no puede ser cambiado en los libros. Estimo incluso que hasta debe estar definido contractualmente. Otras tramas, las de personajes secundarios, como advierte el autor en su blog, tendrán cambios.

Digo esto porque, hasta por una cuestión comercial, tanto a la editorial como al propio Martin le convienen difundir que los libros tendrán diferencias para maximizar las ventas.

De todas maneras, para los fans de los libros hay un miedo mayor que nadie dice, al menos explícitamente pero todos piensan. George Raymond Richard Martin cumplirá en septiembre de este año sesenta y ocho años. En caso que los tiempos que se proyectan sean los normales, debería terminar los libros a una edad de entre setenta y cuatro y setenta y cinco años de edad. En los tiempo que corren y con los avances de la medicina, una persona de esa edad puede mantener un ritmo de trabajo y una lucidez inalterable respecto a su edad actual pero… No hay dudas que es una edad avanzada para terminar una biblia de cerca de mil páginas como se estima que será A Dream of Spring, el libro final de la saga.

Los temores existen. Martin es un tipo a la vista saludable, salvo por su obesidad y no se ha hecho público ningún problema o aviso en este sentido.

En este sentido, hay un precedente que desagrada especialmente a George R.R. Martin

James Oliver Rigney Jr, quien utilizaba el seudónimo de Robert Jordan era un escritor de fantasía quien se propuso culminar su obra con una gran saga de doce libros llamada La Rueda del Tiempo. 

 En Octubre de 2005 Jordan publicó el undécimo libro de la saga y pocos meses después anunció que había sido diagnosticado con una enfermedad que le daba una esperanza de vida máxima de cuatro años, cuando solo tenía cincuenta y seis… Sus lectores lo animaban en su blog Drangonmount a culminar su obra y el siempre respondía con optimismo. En septiembre de 2007 falleció sin poder terminar el último libro. Su viuda y la editorial le encargaron al escritor Brandon Sanderson la tarea de culminar la tarea. El resultado fu digno pero claramente, no era lo mismo…

Muchos fans de la primera hora de Canción de Hielo y Fuego, llegamos a esta saga desde La Rueda del Tiempo. Cada año que se estira el final de los libros, más que preocuparnos por los cambios en la serie o los spoilers de la misma recordamos lo sucedido con Jordan y tememos que la historia se vuelva a repetir. 

X Files: Lo imprescindible, lo bueno y lo innecesario

Me preguntaban la semana pasada por distintas redes sociales si recomendaba para quienes nunca la habían visto, hacer un binge watching de las 9 temporadas de X Files antes de ver la miniserie especial de 6 capítulos que FOX estrena el 24 de este mes.

Y la verdad es que debieron preguntarme esto dos meses atrás porque para cualquier persona normal, ver los mas de 200 capitulo de X Files mas la primera película (la 2da ni lo intenten es muy mala), no hay tiempo material.

¿Cómo reducir el tiempo de visionado salteando capítulos? He leído varios artículos recomendando hacer una especie de rayuela de 2 o 3 capítulos por temporada para “comprender la esencia de la serie antes de ver los capítulos de Fox. Esto me parece una porquería porque, para eso vayan a Youtube, busquen las temporadas compiladas en 10 minutos y es mas o menos lo mismo.

Imaginen que en 10 o 15 años alguien les pregunta sobre que episodios saltear sobre The Sopranos, The Wire o Breaking Bad para poder verlas en menos tiempo…  ¿Insultante, no?

Si realmente quieren disfrutar de una de las grandes series de la historia, No Hay modo de hacerlo en menos de 7 u 8 capítulos por temporada.

X Files tiene dos tipos de capítulos: algunos con un fuerte contenido mitológico en el cual la gran historia sobre la lucha de Mulder y Scully contra las fuerzas que buscan ocultar los fenómenos paranormales y capítulos de distinta calidad, autoconclusivos sobre un hecho en particular en el cual la mitología apenas si es nombrada y por ende no avanza.

Podemos optar por ver solo los mitológicos (entre 5 y 6 por temporada) pero el gran problema es que entre los autoconclusivos hay capítulos espectaculares y memorables que sin dudas le dan la grandeza a la serie.

Entonces, ¿Qué hacer?  Yo les voy a dar cuatro opciones:

a)Opción del mediocre:

Ver los resúmenes de Youtube, más un par de capítulos por año y hacer “como que estamos al día”. Y si llega a salir un guiño para fans en uno de los nuevos capítulos nos hacemos olímpicamente los boludos o los buscamos en las reviews de los fans y los comentamos como si los hubiéramos descubierto nosotros…

b) Quiero saber mas, pero no tengo mucho tiempo:

A estos  les recomendamos solo ver los mitológicos y la 1ra película (recuerden, la 2da es un plomo innecesario)

c) Quiero disfrutar con la esencia de la serie donde vea no solo los capítulos mitológicos sino también aquellos destacables por su calidad a aunque no tengan trama general.

d)Quiero la experiencia completa: Voy a ver los 202 capitulos mas las dos películas mas todos los extras de los DVD reportajes al productor y actores etc.,,

A los de la opción A les sugiero que tras volver de su resumen youtubesco tiren los dados, vean dos al azar y que Dios los ayude, yo no pienso.

A los de la opción D los felicito, saluden a su familia antes de empezar a ver todo porque no los van a ver en mucho tiempo. Disfruten mucho.

A los de las opciones B y C trataré de darles una mano:

Vamos temporada por temporada:

Temporada 1 - Los capítulos que no se pueden dejar de ver para entender bien la mitología son el 101, es decir el piloto, el 102 Deep Throat, el 104  llamado Conduit, luego pasamos al 117 llamado E.B.E.para finalmente llegar al season finale el 124 llamado The Erlenmeyer Flask.

 Quienes no quieran perderse un dato importante sobre el pasado de Scully recomiendo ver tambien el  113 llamado Beyond de Sea.

La temporada 2 la calidad de la serie fue subiendo, y por ende tambien la cantidad de episodios imprescindibles: Mis recomendados para seguir la mitología son el  inicio de temporada el 201 Little Green Man, el 204 Sleepless, el 205 Duane Barry, el 206 Ascension el 208 One Breath, el 216 Colony , el 217 End Game y el season finale el 225 Anasazi.

Si bien no tiene nada de mitología quienes quieran profundizar el conocimiento de la serie no pueden perderse el  220 Humbog

En la tercera temporada (época de oro de la serie) todo es genial y cuesta dejar algo afuera, pero vamos a intentarlo: pueden ver el  301 The Blessing Way, el 302 Paper Clip, el 309 Nisei, el 310 731, El 315 Piper Maru, el 316 Apocrypha y el season finale el 324 Talitha Cumi

Pero…. Para los puristas y gozadores de buenas series no pueden perderse capítulos como el  304 Clyde Brukman final repose, el 312 The war of the coprophagues, el 317 Pusher o el 322 Quagmire.  Todos antológicos.

La 4ta temporada tiene los siguientes capítulos con temática mitológica: el 401 Herrenvolk,  el 408 Tungusha, el 409 Terma, el 421 Zero Sum, el 423 Demons y por ultimo el season finale el 424 Gethsemane

Si tienen tiempo y ganas de apreciar una notable serie no se pierdan de esta temporada el 402 Home, el 410 Paper Hearts, el 413 Never Again y el 420 Small Potatoes

La 5ta temporada para seguir la mitología es necesario mirar estos capítulos:  Redux y Redux II que son el 501 y el 502,, el 506 Christmas Carol, el 507 Emily, el 513 Patient X el 514 The Red and the Black y el season finales el 520 The End

Fuera de la mitología en la 5ta temporada se recomienda el 505 Post Modern Prometheus, el 510 Chinga  y el 512 Bad Blood

Antes de ver la 6ta temporada, se recomienda ver la Película de 1998 “X Files Movie” No es algo espectaculara pero avanza en la trama mitológica.

En la 6ta temporada los capítulos que contienen mitología son el 601 The Begining , Dreamland I y II que son el 604 y 605,. El 609 S.R . 819, el 611 Two Fathers, el 612 One Son y el season finale el 622 Biogenesis

Si siguen teniendo tiempo no se pierdan de esta temporada  El 602 Drive, el 615 Arcadia y el 621 Field Trip

A partir de la 7ma temporada la serie comienza a perder calidad, sin embargo hay elementos de la mitología interesantes y que van tomando un rumbo impensado, y algunos capítulos unitarios de los buenos.

Para no perderle el hilo a la mitología deben ver Sixth Extintion I y II que son el 701 y el 702, el 710 Sein und Zeit. El 711 Closure, el 715 En Ami y el final de temporada el 722  Requiem

Deben tratar de no perderse de esta temporada el 712 X Cops y el 719 Hollywood A.D.

A partir de la 8va temporada, la serie ya no tendrá grandes episodios pero si otros en que la mitología descubre nuevas tramas.

Los capítulos que contienen estos avances son : el 801 Within, el 802 Without, el 811 The Gift, el 813 Per Manum. El 814 This is not happening, 815 Dead Alive, el 816 Three Words, el 818 Vienen,el  820  Essence y el final de temporada 821 Existence

Algo similar con la 9na temporada: mitología y no tanta calidad de capítulos, para seguirla no se puede dejar de ver ;  Nothing  Important  happened today. I y II que son el 901 y el 902, el 906 Trust Nr1 ,el 909 Provenence, el 910 Providence, el 915 Jump the Shark, 916 William, y el hasta ahora capitulo doble final el 919 The Truth II y II

¿Muchos para ver antes del 24 de Enero no?

Mi opinión sobre ver pedacitos de una serie editados a las apuradas no sirve para nada. Aprecien esta gran serie mirando, al menos aquellos capítulos recomendados, de todos modos, si no lo hicieran FOX ha anunciado que podrán entender casi todo aquellos que nunca hayan visto de X Files, lo cual no quita la oportunidad de ver una gran serie en todo su desarrollo.