viernes, 16 de enero de 2015

Robot man - Rick Wakeman: Música y concepto

Fuera de su actividad mas popular, ser el tecladista de la banda de rock sinfónico Yes, Rick Wakeman hizo una gran carrera como solista.

En su etapa mas prolífica, y sin dudas mejor desde lo musical se destacó por desarrollar álbumes conceptuales, tomando hechos históricos o literarios y transformarlos en una obra musical donde su gran virtuosismo en los teclados estaba siempre acompañado por músicos de primer nivel y grandes vocalistas.

De este modo fueron saliendo en los setenta casi un álbum por año. Las seis esposas de Enrique VIII (1973), Viaje al centro de la tierra (1974) y Mitos y leyendas del Rey Arturo y los caballeros de la mesa redonda (1975) como los mas destacados.

George Orwell era un ferviente anticomunista y muchas de sus obras planteaban el riesgo que el mundo en general se transformara en un aterrador estado totalitario donde toda la gente fuera programada y manejada como robots y controlada para que no se saliera de los límites permitidos. Su obra mas conocida respecto a este tema es "1984" en el cual en un futuro distópico e inquietante  introduce la idea de un "Gran Hermano" que controle la vida de todos.

En 1981 Rick Wakeman basado en este libro de Orwell lanza su álbum 1984. No habiendo abandonado por completo su idea de un rock sinfónico y de múltiples sonidos, en este disco Wakeman se influencia por la música disco y el rock un tanto mas comercial. Las letras de Tim Rice por su parte reproducen ese mundo opresivo y oscuro pintado por Orwell. El tema mas sintomático de esta fusión de géneros es "Robot Man", en el cual la extraordinaria cantante de Chicago, Chaka Khan nos explica utilizando tonos increíbles que implica ser un habitante en el universo de 1984.

Como dato de color en su gira de presentación de este disco, Rick Wakeman estuvo en 1981 en Argentina presentando 1984. Su show fue en el Luna Park y por problemas de agenda no pudo estar Chaka Khan. La vocalista suplente hizo lo que pudo... (no son temas fáciles de cantar los de este álbum) sin embargo el gran virtuosismo del tecladista y el resto de la banda superaron cualquier problema.




Robot Man

I had doubts as to where we're going but you gotta hand it to the guys upstairs
I've been put on a whole new programme, don't have to handle my own affairs
Everything I want is on my printout, I don't need anything any more
I'm not confused by useless knowledge, I don't even know if it's 1984 for sure

Rules rule, okay, ask no questions, welcome to the age of consent
Fasten seat belts, drive with caution, don't take shots at the president
Robot man is a wonderful creation, automatically obeys the law
Laws of nature, man and physics, I don't even know if it's 1984 for sure
1984?

The only thing you have to know, Big Brother is watching you
You love him
Robot man is a wonderful creation, automatically obeys the law
You love him, you love him, you love him, you love him, you love him
I don't even know if it's 1984 for sure

The only thing you need to know, Big Brother is watching you
You love him

What I need is a real emotion, a little love and a lot of despair
Robot man has a problem breathing, robot man don't know how to care
Paid my dues but the dudes don't listen, I'd cry out but who the hell for?
I'd love to know what is means to suffer, I don't even know if it's 1984 for sure
1984?


miércoles, 14 de enero de 2015

Empire : Dinastía en versión Hip Hop

La premisa de Empire es muy Shakespereana: Lucious Lyon (Terrance Howard) famoso cantante de hip hop de los '90 ha desarrollado su propio y exitoso sello discográfico el cual se transforma en una gran empresa que maneja el negocio de este género musical. Informa a sus tres hijos varones que en poco tiempo se retirará de la presidencia de la compañía y que uno de ellos tres, solo uno, deberá tomar la posta. No cuenta toda la verdad pues sufre una enfermedad que acabará con su vida en menos de tres años.

Los hijos son muy distintos entre si. Andre (Trai Byers) el mayor se considera el heredero natural. Es muy hábil en el mundo de los negocios y las manipulaciones, Jamal (Jussie Smollet) es el mas talentoso pero es despreciado por su padre debido a que es gay, el menor Hakeem (Bryshere Gray) es el preferido de su padre y un exitoso cantante, con pocos atributos musicales y también muy irritable.

Casi al mismo tiempo que Lucious comenta a sus hijos sobre su próximo paso al costado es liberada de la prisión su esposa d y madre de sus tres hijos Cookie (Taraji P Henson) quien con una personalidad avasallante vuelve a instalarse como número dos de la empresa. Cookie fue presa pues vendía droga para poder financiar el primer disco de Lucious.

Como se puede ver, los pocos momentos musicales son casi una excusa para presentar un culebrón familiar de historias cruzadas, traiciones, envidias, y también crímenes. De todos los personajes sin dudas el mas carismático y atractivo es el que compone la ex Person of Interest Taraji P Henson. Su Cookie es la que tiene las mejores lineas, es agresiva, carismática, despectiva y muy sobreprotectora de su hijo preferido Jamal a quien quiere impulsar, contra los deseos de Lucious, como estrella musical y heredero de la firma.

El buen actor Terrance Howard no está mal pero no ha logrado, al menos en el piloto, introducir demasiado matices a su personaje. Los jóvenes actores que interpretan a los hijos, habrá que verlos un poco mas pero no parecen destacarse demasiado. No aparece en el piloto otra de las figuras destacadas del reparto Courtney Love.

El piloto fue un gran éxito de audiencia en los Estados Unidos, el hip hop es uno de los géneros musicales mas populares y no solo entre la población negra. Habrá que ver como evoluciona esta serie. El inicio me recuerda al de Nashville que empezó como una historia interesante del mundo de la música con un par de buenas actuaciones y terminó (al menos para mi) como un aburrido novelón repleto de clichés e historias absurdas.

Habrá que esperar si Empire rompe este molde y logra mostrar cosas distintas. El piloto fue bastante convencional pero vamos a darle un par de capítulos mas para redondear un juicio.

martes, 13 de enero de 2015

Person of Interest: Demasiado Deux ex Machina

El inicio de Person of Interest, cuando el equipo para evitar asesinatos gracias a los números que proporcionaba la máquina eran solo Reese y Finch todo funcionaba dentro de un esquema racional y muy entretenido. Fusco era forzado, por no decir casi extorsionado a dar información mientras Carter los perseguía.

En ese viejo esquema la famosa "máquina" solo daba el dato de la posible "victima o perpetrador" y a partir de allí todo quedaba en las manos de seres humanos que con aciertos y errores llegaban a la resolución de los casos. Sin dudas que fue una vuelta de tuerca interesante cuando Carter y Fusco comenzaron a colaborar voluntariamente. Los capítulos eran autoconclusivos pero se nos proporcionaban flashbacks para conocer mas a los personajes y sus historias.

Tanto Root como Shaw también fueron introducidas como "oponentes". Una sociópata obsesionada con la máquina y  la otra una especie de "Reese femenina" ex asesina gubernamental que incluso copia el modo de hablar de Caviezel. El equipo formado, la dolorosa baja de Carter, ya asumida todo iba bien.

La química entre los personajes funciona mejor que nunca, pero el giro de la "lucha de maquinas" no me termina de cerrar. Por un lado el villano en cuestión, el ingles Greer quien hasta tuvo su propio flashback, es bastante cliché, mucho mas desde que su objetivo es dominar al mundo y transformarlo a su gusto. Es "malo" los agentes que trabajan para el, son malísimos y sádicos que disfrutan hacer el mal etc... todo muy Power Rangers.

El tema central que me molesta de esta temporada es que con Root como interfase, absolutamente todo es Deux ex Machina. Los malos guían sus movimientos por Samaritan, los buenos por "La Máquina" y todo parece un juego de ajedrez sin libre albedrío por parte de los personajes como quedó explícito en el último capítulo. Esto ha vuelto un poco monótonas algunas tramas, y varios capítulos se parecen entre si en estructura y resolución, algo que nunca le había sucedido a esta serie.

A partir de acá un GRAN spoiler del episodio 611

Hasta sus tres minutos finales el capítulo 611 me parecía poco menos que irritante. El Deux ex Machina llevado al extremo. Los seres humanos siendo manejados casi como personajes de videojuego. De pronto la tensión sexual entre Root y Shaw que siempre me parecía casi un juego se transforma en sentimiento y Shaw cae bajo las balas de los malos. (salvo que hagan el enésimo reboot de la escena o saquen un conejo de la galera) . ¿puede cambiar algo esto?. Espero que si. Es lamentable que se pierda un muy buen personaje pero la serie necesitaba en forma urgente un golpe de timón porque está perdiendo su esencia. No puede ser absolutamente todo decisión de las omnipresentes computadoras, ojalá los guionistas lo comprendan.

lunes, 12 de enero de 2015

Foxcatcher debió llamarse Oscarcatcher

En Hollywood hay cuatro o cinco tipos de papeles que garantizan, al menos, una nominación al Oscar: El enfermo terminal, el de una minoría oprimida que se rebela, el protagonista de "una historia de vida aleccionadora" etc. Dentro de este grupo siempre podemos encontrar el actor cómico que hace un papel dramático.

No hay dudas que el guión de Foxcatcher fue escrito primero con el objetivo de lucir a los tres protagonistas del reparto, en particular a Steve Carell y luego contar una historia interesante. El resultado, sin dudas fue el esperado  diálogos plagados de gestos y silencios, pausas que infieren sentimientos, actitudes histriónicas y por sobre todas las cosas comportamientos de los personajes por demás inexplicables o fuera de toda lógica

La historia, en principio es simple Mark Shultz (Channing Tatum) campeón olímpico de lucha, quien entrena con su hermano mayor David (Mark Ruffalo), también ganador de la medalla de oro, recibe una extraña oferta del multimillonario John Du Pont (Steve Carell) que lo visite en su finca. Al llegar Mark John le da un discurso patriotero y algo absurdo y lo convence que se quede a entrenar allí en su equipo de lucha llamado "Foxcatcher" . A partir de allí la película desarrolla la extraña relación mas personal que profesional entre el excéntrico Du Pont y el taciturno Mark primero y luego con su hermano mucho mas carismático Dave.

Lo mas impactante de la historia contada es que cada una de las cosas que suceden, por insólitas que parezcan  están basadas en hechos reales, por lo cual quienes no conozcan o recuerden los hechos y les interese ver esta película sin saber el final, no googleen los nombres porque se van a llenar de spoilers.

 Le película tiene subidas y bajadas de tensión. Por momentos los silencios y las largas pausas incomodan y hacen perder el hilo de la historia. Del mismo modo, las escenas de las luchas están filmadas con muchos primeros planos y cuesta seguir su desarrollo. Claramente el director Bennett Miller privilegió en todo momento el desarrollo de personajes y ahondar en el sentimiento de cada uno de ellos en esos momentos que el filmar con la emoción de un resultado incierto el evento deportivo.   Las actuaciones en general son muy buenas, en especial las del mencionado Carell, Mark Ruffalo y de  Vanesa Redgrave en el papel de la omnipresente madre de John. Channing Tatum no está mal pero por momentos se pasa de vueltas con su inexpresividad.

Pasando en limpio, grandes actuaciones en una película algo lenta e irregular y apenas interesante.

domingo, 11 de enero de 2015

La mugre del Libro de Pases

Todos los años pasa lo mismo. Llega el momento de la apertura del Libro de Pases y jugadores, representantes, empresarios, directores técnicos y periodistas comprados utilizando como herramienta la sana ansiedad de la gente se unen para estafar a los clubes de fútbol.

Yo entiendo que es la llamada "Ley de la oferta y la demanda" no soy tan necio para no comprender que si por ejemplo un club argentino necesita un marcador de punta seguramente va a ir a buscar a uno de los mejores y su intención va a competir con otros dos o tres clubes que también lo van a querer y así se hace una puja de precios hasta que uno se lo lleva a mucho mayor valor del que pensaba pagar.

Si en Argentina todas las transacciones se llevaran a cabo directamente entre clubes, o entre jugadores y clubes mucho de esto no pasaría. Si la actividad de los representantes de fútbol estuviera reglamentada y controlada, esto tampoco pasaría, si los empresarios no pudieran tener en su poder pases de jugadores como si fueran esclavos o ganado, tampoco veríamos tanta estafa legal en estas épocas.

Lo cierto es que estos circuitos paralelos de dinero que se mueven en las contrataciones de jugadores lo corrompen todo. Si un club pide condiciones a un jugador o al club del jugador, el representante de ese futbolista "filtra" la noticia del interés con un periodista amigo al cual periódicamente le hace regalos (publicidades, primicias, dinero etc.) . Con esa filtración otros dirigentes de clubes leen esa noticia y ven que hay un jugador interesante en un puesto que están buscando y no habían pensado. Se suman a la puja y piden condiciones por el mismo jugador. Unos días después el mismo periodista amigo comenta que por el jugador de su amigo hay "interesados en el exterior" y los precios siguen subiendo hasta que uno se lo lleva por mucho mas dinero del que pensaba pagar.

Algunos contratos de representantes con jugadores indican que ellos cobran un pequeño porcentaje de los ingresos del jugador, pero un gran porcentaje en el momento que el jugador consigue un ingreso mayor o un porcentaje de pase. Los clubes en su desesperación han vendido jugadores a empresarios, algunos de los cuales "casualmente" son ex dirigentes, o empresarios muy vinculados a ex dirigentes del propio club. Uno tiene la información "de adentro" sobre la necesidad financiera, el otro la aprovecha y saca la ventaja. Después para revender lo comprado fruto de la desesperación entre ambos "agitan el mercado" y sacan el doble de lo pagado porque le comen una parte del pase al club, y una parte del contrato al jugador. Como dicen en Estados Unidos: "Win Win"

¿Puede suceder que en lo comentado sea un dirigente activo el que "se asocie" con el empresario y "venda" al mismo jugadores para que luego compartan la ganancia en la reventa? Si. eso también sucede.

Es muy instructivo saber desde adentro quienes son los empresarios "amigos" de algunos conocidos relatores y comentaristas de fútbol y luego averiguar quienes son los jugadores que esos empresarios representan o tienen parte del pase. ¿nunca les pasó ver o escuchar un partido que están viendo y que les llame la atención que el comentarista o el relator llene de elogios a un jugador que no lo merece? Bueno, sepan que esos elogios tienen precio, y se pagan muy bien. Lo mismo los reportajes. Si es elegido "el jugador del partido", el precio obviamente se incrementa. Tomo muy sucio.

También hay partícipes necesarios para que todo este circo de dinero funcione mejor. Los hinchas somos ansiosos. Si el libro de pases se abre el 1 de Enero, el 2 de enero a las ocho de la mañana ya queremos tener toda la lista de posibles jugadores que nuestro club va a contratar o está interesado. Los hinchas presionan a dirigentes y periodistas partidarios para que informen que pasa, y no todos aguantan la presión. Inevitablemente algunas informaciones se filtran y ahí arranca el circo que siempre termina con el club trayendo peores jugadores y mucho mas caros.

Es bueno reconocerlo que también hay periodistas partidarios y nacionales que suponen que son mejores en su profesión si dicen el nombre de una posible incorporación a un club antes que otros. Luego si alguno de sus nombrados firma, se golpearán el pecho diciendo "esta fue primicia exclusiva nuestra". En general esta clase de imbéciles acierta uno de cada diez, ellos recordarán el que acertaron, pero nadie les pasará factura de toda la fruta que vendieron con los otros nueve.

Mientras exista la ansiedad de los hinchas, mientras existan los periodistas "busca primicias" mientras existan dirigentes que terminan pagando hasta lo que no pueden, los vivos seguirán haciendo negocio con todos ellos. Piensen todo esto cada vez que recorren ávidos de información una página de noticias, o una red social para ver que jugador trajo Temperley o el equipo del que son hinchas. Reflexionen sobre el hecho que, en realidad, no hay ninguna diferencia sobre si conocen las incorporaciones de su equipo una o dos semanas antes o después.

Lo realmente importante, y es sobre lo cual deben mantenerse informados y vigilar en todo momento, es que los dirigentes incorporen los mejores jugadores posibles y siempre sin superar el monto asignado por el presupuesto del club. Lo otro es pasto para las fieras.

sábado, 10 de enero de 2015

The Good Wife : El destino de Kalinda

(esta nota contendrá spoilers para quienes no han visto el capítulo 611 de la serie)

Muchos son los méritos de los showrunners de la serie Robert y Michelle King, en especial que no suelen estirar demasiado las subtramas para que todo siempre sea ágil y novedoso. Algo inusual en series con veintidós capítulos anuales por temporada. En el episodio de esta semana, vimos un giro dramático al caso de Cary que le quita un gran peso de encima, pero se lo vuelca sobre otro personaje. Una historia que ya llevaba varios capítulos termina, pero empieza otra mucho mejor.

Una noticia que impactó el año pasado fue el saber que Archie Panjabi (Kalinda Sharma) abandonaría la serie durante o al final de la presente temporada. Las alternativas que se barajaron iban desde una salida no traumática (el personaje decide mudarse a otra ciudad, se despide y chau...) o algo mas fuerte al estilo de la serie. Kalinda siempre coqueteó con los límites legales, ¿patinaría en uno de ellos e iría presa como casi le sucede a Will tres temporadas atrás? y también se barajaba una salida violenta del personaje al estilo del mismo Will la temporada pasada.

Desde el mismo comienzo del problema de Cary estaba claro que toda esta situación iba a precipitar el final de Kalinda en la serie. En el capítulo 611 para salvar a su "novio" o "amigo con beneficios", como quieran llamarle, Kalinda comete un serio delito informático y toma un compromiso delicado con el mafioso Lemond Bishop. Cary se libra pero todo sigue igual para ella ¿Va presa o la matan?

Hay quienes piensan en una tercera alternativa (con humor que solo entenderán quienes hayan visto The Fall, por cierto) y hablan que Kalinda se escapa a Irlanda, cambia su identidad y allí se hace pasar por una médica forense.

Lo cierto es que nuevamente los guionistas han decidido barajar y dar de nuevo. Un personaje ya no está en riesgo, pero otro si y, casualmente es el que sabemos que abandonará la serie. Comentario  para otro gran actor invitado, en este caso Domenick Lombardozzi (The Wire, Boardwalk Empire etc.) como un "coach" de comportamiento en cárceles para salvar la vida. Impagable.

La gran duda  ¿Fue el mismo Peter quien envió al emisario para engañar al Juez Cuesta? Al parecer si pero no quedó muy claro.

El beso del final: La Alicia santurrona y previsible es aburrida, la Alicia "mala" con matices y traviesa es un personaje perfecto. Gracias a los King por tanto.

viernes, 9 de enero de 2015

Globos de Oro 2015: Quien quiero que gane, y quien creo que va a ganar

Los Globos de Oro siempre se caracterizan por sus nominaciones no muy ortodoxas y algunas exclusiones no muy justificadas como en este caso Mad Men y su reparto. Las categorías también son ridículas, ¿Maps to the Stars, Shameless o Transparent comedias? ¿alguien las habrá visto?

De todos modos vamos a jugar un poco con las nominaciones, por un lado quien pensamos que puede ganar, y por el otro quien quisiéramos que gane: (hay categorías en las que no tengo opinión, por eso quedan en blanco) En verde quien quisiera que gane, en rojo quien creo que puede ganar. De todos modos, con los Globos de Oro siempre es una lotería porque si sus nominaciones suelen ser en algunos casos insólitas, sus elecciones de los premiados lo son todavía mas.


MEJOR PELÍCULA (DRAMA)

Boyhood
Foxcatcher
The Imitation Game
Selma
The Theory of Everything

MEJOR PELÍCULA (COMEDIA O MUSICAL)

Birdman
El gran hotel Budapest
Into the Woods
Pride
St. Vincent

MEJOR ACTOR (DRAMA)

Steve Carell, Foxcatcher
Benedict Cumberbatch, The Imitation Game
Jake Gyllenhaal, Nightcrawler
David Oyelowo, Selma
Eddie Redmayne, The Theory of Everything

MEJOR ACTOR (COMEDIA O MUSICAL)

Ralph Fiennes, El gran hotel Budapest
Michael Keaton, Birdman
Bill Murray, St. Vincent
Joaquin Phoenix, Puro vicio
Christoph Waltz, Big Eyes

MEJOR ACTRIZ (DRAMA)

Jennifer Aniston, Cake
Felicity Jones, The Theory of Everything
Julianne Moore, Siempre Alicia
Rosamund Pike, Perdida
Reese Witherspoon, Wild

MEJOR ACTRIZ (COMEDIA O MUSICAL)

Amy Adams, Big Eyes
Emily Blunt, Into the Woods
Helen Mirren, Un viaje de diez metros
Julianne Moore, Maps to the Stars
Quvenzhané Wallis, Annie

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Robert Duvall, The Judge
Ethan Hawke, Boyhood
Edward Norton, Birdman
Mark Ruffalo, Foxcatcher
J.K. Simmons, Whiplash

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Patricia Arquette, Boyhood
Jessica Chastain, A Most Violent Year
Keira Knightley, The Imitation Game
Emma Stone, Birdman
Meryl Streep, Into the Woods

MEJOR GUIÓN

Wes Anderson, El gran hotel Budapest
Richard Linklater, Boyhood
Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dineralis y Amarndo Bo, Birdman
Graham Moore, The Imitation Game
Gillian Flynn, Perdida

MEJOR DIRECTOR

Wes Anderson, El gran hotel Budapest
Ava DuVernay, Selma
David Fincher, Perdida
Alejandro González Iñárritu, Birdman
Richard Linklater, Boyhood

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL

Lana Del Rey, Big Eyes -- Big Eyes
John Legend and Common, Glory -- Selma
Patti Smith and Lenny Kaye, Mercy Is -- Noé
Sia and Greg Kurstin, Opportunity -- Annie
Lorde, Yellow Flicker Beat -- Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 1

MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA

Ida
Leviathan
Turist
Gett
Tangerines

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

Big Hero 6
Boxtrolls
La Lego película
Como entrenar a tu dragon 2
Libro de la Vida

TELEVISIÓN

MEJOR SERIE (DRAMA)

The Affair
Dowton Abbey
Juego de Tronos
The Good Wife
House of cards

MEJOR ACTOR (DRAMA)

Clive Owen, The Knick
Liev Schreiber, Ray Donovan
Kevin Spacey, House of cards
James Spader, The Blacklist
Dominic West, The Affair

MEJOR ACTRIZ (DRAMA)

Claire Danes, Homeland
Viola Davis, Cómo defender a un asesino
Julianna Margulies, The Good Wife
Ruth Wilson, The Affair
Robin Wright, House of Cards

MEJOR SERIE (COMEDIA O MUSICAL)

Girls
Jane the Virgin
Orange is the New Black
Silicon Valley
Transparent

MEJOR ACTOR (COMEDIA O MUSICAL)

Louis C.K., Louie
Don Cheadle, House of Lies
Ricky Gervais, Derek
William H. Macy, Shameless
Jeffrey Tambor, Transparent

MEJOR ACTRIZ (COMEDIA O MUSICAL)

Lena Dunham, Girls
Edie Falco, Nurse Jackie
Julia Louis-Dreyfus, Veep
Gina Rodriguez, Jane the Virgin
Taylor Schilling, Orange is the New Black

MEJOR MINISERIE O PELÍCULA PARA TELEVISIÓN

Fargo
The Missing
The Normal Heart
Olive Kitteridge
True Detective

MEJOR ACTOR DE MINISERIE O PELÍCULA PARA TELEVISIÓN

Martin Freeman, Fargo
Woody Harrelson, True Detective
Matthew Mcconaughey, True Detective
Mark Ruffalo, The Normal Heart
Billy Bob Thornton, Fargo

MEJOR ACTRIZ DE MINISERIE O PELÍCULA PARA TELEVISIÓN

Maggie Gyllenhaal, The Honourable Woman 
Jessica Lange, American Horror Story: Frak Show
Frances McDormand, Olive Kitteridge
Frances O'Connor, The missing
Allison Tolman, Fargo

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE MINISERIE O PELÍCULA PARA TELEVISIÓN

Matt Bomer, The Normal Heart
Alan Cumming, The Good Wife
Colin Hanks, Fargo
Bill Murray, Olive Kitteridge
Jon Voight, Dray Donovan

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE MINISERIE O PELÍCULA PARA TELEVISIÓN

Uzo Aduba, Orange is the new black
Kathy Bates, American Horror Story: Frak Show
Joanne Froggat, Downton Abbey
Allison Janney, Mom
Michelle Monaghan, True Detective

jueves, 8 de enero de 2015

Broadchurch - El problema de las segundas partes


Hacer una continuación de una serie cuya parte inicial era claramente una miniserie bien autoconclusiva no es fácil. Broadchurch por su desarrollo y especialmente por su final fue una buena miniserie cuyo éxito impulsó a sus productores a llevar a cabo una segunda temporada. Las alternativas para la misma eran: 1) Dar una vuelta de tuerca al caso anterior reciclando los mismos personajes o 2) Que la carismática pareja de detectives protagonista lleve adelante un caso completamente distinto.

Los guionistas optaron por hacer una mezcla de las dos. Por un lado se reflota el famoso caso "Sandbrook" que atormentaba a Hardy durante la primera temporada y por el otro el caso de Danny Latimer que parecía resuelto, se reabre y, en apariencia, se transformará en un largo juicio donde todo será revisado. Un par de nuevos personajes (la veterana Charlotte Rampling a quien vimos en la fallida y última temporada de Dexter una de ellas) vinculadas al ámbito judicial nos anticipan que parte de la serie se transformará parcialmente en una (¡otra!) serie de abogados.

Soy fanático de las series inglesas, en particular aquellas cuya trama se encuentra vinculada a las temáticas policiales, pero en general me aburren mucho los dramas legales UK porque son todos iguales. (abogado bueno, abogado malo con tensión entre ellos, giros sorpresivos, un caso que parece perdido, sobre el final alguien encuentra un detalle y se gana etc. the same old story...)  Ojalá Broadchurch no se transforme en esto.

La "nueva" historia que obsesiona a Hardy y lo involucra personalmente parece mas interesante, si bien hasta ahora es poco lo que sabemos. Al parecer el esquema va a ser al estilo The Fall o Happy Valley en el cual sabemos de entrada quien es el asesino, el cual amenaza a los investigadores y la historia va por buscar las pruebas para condenarlo. No me apasiona por lo repetido, pero vamos a dejar el crédito abierto.

En síntesis, no me han gustado en general las tramas iniciales de la segunda parte de Broadchurch pero veamos un par de capítulos mas antes de ser concluyentes solo porque la buena calidad de la primera parte, todavía la avala.

miércoles, 7 de enero de 2015

Galavant - Una porquería Infumable



Siempre he admitido que me cuesta mucho engancharme con sitcoms o series de humor de los canales abiertos de USA y por el único motivo que comencé a ver Galavant fue por el hecho que me llamaba la atención la mezcla de géneros (cuento de hadas, comedia, musical etc.) y si bien el resultado es uno solo, y bastante malo, creo que es justo evaluarlos separadamente, y luego ver como funcionan en conjunto.

Hablar de "cuento de hadas" es un despropósito. Entiendo el chiste, pero obviamente no me hace gracia en este caso la broma de exagerar desmedidamente los clichés  pero la historia del rey bobo, la reina traidora, la princesa en apuros y el héroe es demasiado tonta. Vestir gente con ropa medieval no es hacer fantasía o cuento de hadas, pero claro... me dirán que es una comedia, una serie con humor.

¿Humor? ¿en serio? en los dos primeros capítulos de Galavant los "gags" (por llamarlos de alguna manera) son: un héroe borracho que se tira flatulencias, el mismo héroe que cuando come escupe la comida, otro caballero que se marea y vomita, un actor habitualmente "duro" como Vinnie Jones bailando con cara de bobo o abrazando, con la misma cara, a su rey etc. El humor escatológico, dosificado y con timing puede hacerme gracia, pero cuando es gráfico y claramente el único recurso, no, mas bien me da asco.  He leído que comparan este humor con Monty Python. Es cierto que en Inglaterra los Monty Python y Benny Hill o en Estados Unidos Mel Brooks hacían este tipo de humor (con muchísima mas calidad, por cierto) cuarenta años atrás. ¡Cuarenta años atrás!

Se pueden rescatar algunas canciones, y sus intérpretes.  Sin dudas Alan Menken es talentoso y algunos miembros del reparto, en especial Timothy Omundson quienes son buenos intérpretes y carismáticos pero en un contexto nada gracioso e irritante, un par de buenas canciones, en especial en el piloto, no mejoran el resultado final que es decididamente deplorable.

lunes, 5 de enero de 2015

Dos series inglesas que regresan

El pasado viernes 2 de enero volvió a las pantallas de la televisión británica la serie de aventuras The Musketeers para su segunda temporada. Como su nombre lo indica este programa se encuentra basado en los personajes creados por Alejandro Dumas pero la trama del mismo poco tiene que ver con el argumento de los llamados "Libros de D'Artagnan".

Los protagonistas son los famosos mosqueteros Athos, Portos, Aramís y por supuesto D'Artagnan los cuales son defendidos por la bondadosa reina Ana, pero perseguidos por el malvado cardenal Richelieu quien les hace la vida imposible. En el inicio de la segunda temporada, por razones de fuerza mayor el villano es reemplazado. Peter Capaldi interpretaba a Richelieu y dejó la serie para ir a hacer Doctor Who. En su lugar está Marc Warren (Band of Brothers, Mad Dogs, The Good Wife etc.)  quien como el conde Rochefort y enemigo de los mosqueteros ocupa ahora el centro de la villanía.

La serie es muy elemental, con argumentos livianos para lo que acostumbra la televisión inglesa en series para adultos. Decimos series para adultos porque, al margen de su tono liviano y por momentos poco elaborado, los protagonistas suelen quedar enganchados en "problemas de alcoba" donde suelen darse desnudos parciales y situaciones escabrosas que difícilmente tengan como destino a niños o adolescentes.

En el primer capítulo de la segunda temporada, la serie mantiene el tono de la primera, entretenimiento liviano, final previsible, alguna actriz mostrando sus atributos, emboscadas, peleas de tres contra veinte y ganan los tres etc. Una curiosidad es que en una de las escenas iniciales los mosqueteros evitan un "linchamiento" y lo llaman de ese modo. Recordemos que el término "lynching" viene de los hermanos Lynch quienes vivieron en Estados Unidos a finales del siglo XVIII mientras que las historias de los mosqueteros se encuentran ambientadas un siglo y medio antes. Llamativo que a la tv inglesa se le escapen este tipo de detalles.

En síntesis, si buscan entretenimiento no muy elaborado, con buenos actores pero guiones simples y previsibles, esta puede ser una buena alternativa. De lo contrario, no es una serie recomendable.

Otra serie que regresa esta noche es Broadchurch la cual viene precedida de muy buenas críticas y algunas polémicas.

Cuando Broadchurch se emitió en 2013 en la ITV con el protagonismo estelar de David Tennant, la serie fue un gran éxito pero la misma había sido presentada como una miniserie. De hecho, y sin spoilers, si uno observa el desarrollo de la trama claramente era una historia autoconclusiva a la cual le agregaron una última escena fuera de contexto para dar pie a una continuación.

Casi al mismo tiempo que se informó a la prensa que la serie tendría segunda temporada, se anunció que la Fox de Estados Unidos iba a realizar una "remake"  con el mismo Tennant de protagonista y la ex Breaking Bad Anna Gunn haciendo el papel que en la versión inglesa hace Olivia Colman.

Esta decisión de Fox fue muy criticada tanto en Inglaterra como en Estados Unidos sitio en el cual muchos ya habían visto la serie por streaming u otros medios alternativos. ¿que sentido tenía rehacer una serie realizada en el mismo idioma con solo un año de antigüedad?. Claramente ninguno y así lo demostró el público estadounidense dando la espalda a Gracepoint y dejando su nivel de audiencia en cifras paupérrimas.

Lo cierto es que esta noche, en teoría todo vuelve a sus fuentes normales, la serie continuará con el reparto original inglés y se anticipa una continuación de la historia que conocimos en la primera temporada con un par de vueltas de tuercas interesantes.

Las claves para que la serie mantenga su nivel de  calidad es  que logren sostener la buena química generada entre los Detectives Hardy y Miller y logren recrear ese ambiente de incertidumbre sobre todos los habitantes del pueblo, sin dudas la principal fuente de interés de la primera temporada. Recordemos que al igual que la primera, esta segunda temporada constará de ocho capítulos a emitirse desde hoy en lunes sucesivos.